2020년 공개된 영화 『원더 우먼 1984』는 DC 확장 유니버스(DCEU) 속 대표적인 여성 슈퍼히어로 영화로, 전편의 성공 이후 큰 기대를 모은 작품입니다. 전편이 제1차 세계대전을 배경으로 했다면, 이번 편은 1980년대 냉전기 미국을 배경으로 더 인간적이고 내면적인 영웅의 이야기를 그립니다. 갤 가돗이 다시 한번 다이애나 프린스를 연기하며, 화려한 비주얼과 더불어 진실, 욕망, 희생이라는 주제를 중심으로 새로운 원더 우먼의 서사를 펼쳐갑니다. 본 리뷰에서는 영화의 주제적 깊이, 캐릭터 해석, 시대적 배경을 중심으로 살펴보도록 하겠습니다.
1. 인간성과 진실을 상징하는 슈퍼히어로
영화 『원더 우먼 1984』에서 다이애나는 여전히 인간 사회 속에서 조용히 살아가며 영웅으로서의 역할을 지속합니다. 전편에서 사랑하는 사람을 잃고도 인류를 위해 싸우기로 결심했던 그녀는, 이번에는 개인의 소망과 전 인류의 정의 사이에서 갈등하게 됩니다.
가장 인상적인 상징은 ‘진실의 올’입니다. 이 도구는 적의 거짓말을 폭로하고, 상대방의 내면 깊숙한 진실을 끌어내는 역할을 합니다. 다이애나는 이 진실의 올을 통해 적뿐 아니라 자신의 마음도 마주하게 됩니다.
- 크리스 파인의 재등장: 전편에서 죽은 스티브 트레버가 다시 등장하지만, 이는 현실이 아닌 **‘꿈과 같은 환상’**입니다. 다이애나는 스티브를 되찾고자 하는 욕망에 빠지지만, 영웅으로서의 책임을 지고 그를 떠나보냅니다.
- 슈퍼히어로의 고독: 『원더 우먼 1984』는 액션보다 감정의 서사에 집중합니다. 60년 넘게 홀로 살아온 다이애나의 외로움, 인간 사회에 융화되지 못한 존재로서의 정체성도 중요한 서사 요소입니다.
- 선택과 희생의 상징: 영화는 강력한 힘보다 선택의 무게를 강조합니다. ‘모든 것을 가질 수 없다’는 메시지는 오늘날에도 유효한 철학적 화두입니다.
이처럼 다이애나는 단순한 초인이 아닌, 내면의 성장과 도덕적 고민을 거치는 입체적인 캐릭터로 묘사되고 있습니다.
2. 냉전기 시대와 욕망의 메타포
이 영화의 시대 배경은 1984년, 미국과 소련 간의 냉전이 극심하던 시기입니다. 물질주의와 팽창주의가 만연한 사회 속에서, 인간들의 ‘원하는 것을 이루는 돌’(위시 스톤)이 등장하면서 이야기가 본격적으로 전개됩니다.
- 맥스 로드 캐릭터 분석: 이 인물은 위시 스톤의 힘을 이용해 세상의 모든 권력을 가지려 하는 자로, 현대 사회의 탐욕을 집약한 존재입니다. 그는 욕망을 채우려 할수록 자신과 주변을 파괴하게 됩니다.
- 바바라(치타)의 추락: 또 다른 중심 인물인 바바라는, 평범했던 자신을 바꾸고자 하는 소망으로 점차 치타(Cheetah)로 변해갑니다. 그녀의 변화는 욕망이 어떻게 인간성을 앗아가는지를 상징적으로 보여줍니다.
- 위시 스톤 = 현대사회의 거울: 영화는 이 초월적 도구를 통해 관객에게 묻습니다. "당신이 진정 원하는 것은 무엇인가?" 각자의 바람이 이루어질 때 사회는 어떻게 변하는가? 그 결과는 결국 혼란과 붕괴라는 점을 영화는 보여주고 있습니다.
냉전이라는 혼란의 시대와 개인의 욕망, 사회적 무질서를 절묘하게 연결한 구조는, 단순한 히어로물이 아닌 사회적 우화로서의 힘을 지니게 만듭니다.
3. 1980년대 감성의 시각적 재현
영화 『원더 우먼 1984』는 시대적 배경을 매우 풍성한 비주얼로 구현합니다. 패션, 음악, 색감 등 1980년대 특유의 화려하고 낙관적인 분위기를 스크린에 고스란히 재현함으로써, 관객들에게 향수를 불러일으킵니다.
- 컬러 팔레트의 활용: 전편이 전쟁의 음울한 분위기였다면, 이번 영화는 강렬한 형광색과 네온 조명, 밝은 톤의 의상 등을 통해 시대적 낙관주의를 표현합니다.
- 액션의 변화: 액션 자체보다는 슈퍼히어로의 등장 방식과 상징성에 초점을 둡니다. 다이애나가 황금 갑옷을 입고 등장하는 장면은 그 자체로 희망과 전설의 상징이 됩니다.
- 음악과 소품의 정교함: 배경음악에는 시기별 팝 음악이 활용되며, 전화부스, 레이더, 비디오 등의 소품이 사실감을 더합니다.
이처럼 영화는 시각적 구성만으로도 이야기의 시대성과 감성을 설득력 있게 전달하고 있습니다. 그 결과, 단순히 배경이 1980년대인 것이 아니라, 그 시대의 가치와 감정이 캐릭터의 행동에 영향을 미치게 되는 구조로 완성됩니다.
영화 『원더 우먼 1984』는 단순한 슈퍼히어로 액션을 넘어, 인간의 욕망, 책임, 진실의 가치를 조명한 작품입니다. DCEU의 세계관 속에서도 독립적으로 감상 가능한 구조와 갤 가돗의 뛰어난 연기는 관객에게 감정적 공감과 철학적 여운을 동시에 제공하고 있습니다. 슈퍼히어로 영화가 감정과 메시지를 품을 수 있다는 사실을 보여준 대표작으로, 보다 성숙한 영웅서사를 기대하는 관객에게 추천합니다.